유치할 수도 있겠다 생각했는데, 실제 화면으로 보니까 순간적으로 입이 벌어졌다. 그림록이 처음 공룡 형태로 등장해서 포효하는 장면, 거대한 티라노사우루스 모양의 로봇이 화면을 가득 채우면서 나타나는 그 순간이었다.
트랜스포머4 리부트, 주인공이 바뀐 이유
이 영화를 보러 가기 전에 나는 이미 개봉 전에 들려온 소식을 통해 마음의 준비를 하고 있었다. 샤이아 라보프가 연기했던 샘 윗위키가 더 이상 나오지 않고, 완전히 새로운 인물들로 이야기가 다시 시작된다는 사실을 미리 알고 있었기 때문이다. 근데 이 영화를 안 본 사람들, 혹은 사전 정보 없이 그냥 극장에 들어간 사람들은 상황이 많이 달랐을 것 같다. 전편들에서 샘이 중심으로 계속 이야기를 이끌어왔으니까, 당연히 이번에도 비슷한 흐름일 거라고 기대했을 거다. 근데 막상 영화가 시작되면 전혀 모르는 새로운 얼굴들이 주인공으로 등장하니까, 왜 갑자기 주인공이 바뀌었는지 혼란스러워하는 반응이 많았을 거라고 생각한다.
이 리부트가 단순히 배우를 바꾼 것 이상의 의미가 있었던 건, 이야기의 결이 완전히 달라졌기 때문이다. 샘이라는 캐릭터는 평범한 고등학생이 얼떨결에 거대한 사건에 휘말리면서 겪는 그 풋풋하고 서툰 성장 서사가 매력이었다. 아무것도 모르는 상태에서 하나씩 배워가고, 실수하고, 좌충우돌하면서 영웅으로 성장해가는 과정 자체가 재미였다. 근데 케이드 예거는 완전히 다른 출발점에 서 있었다. 이미 딸을 혼자 키우는 어른이고, 발명가로서 나름의 전문성도 갖추고 있는 인물이다. 그래서 그의 이야기는 성장담이라기보다는 가족을 지키려는 책임감, 그리고 그 과정에서 겪는 어른으로서의 갈등에 더 무게가 실려 있었다.
그래서 나는 이 두 캐릭터를 같은 기준으로 비교하는 게 애초에 맞지 않는다고 느꼈다. 샘의 풋풋함과 케이드의 묵직함은 서로 다른 매력을 가진 완전히 다른 종류의 이야기였다. 리부트라는 게 단순히 얼굴만 바꾼 게 아니라, 그 캐릭터가 서 있는 삶의 단계와 그에 따른 서사의 톤 자체를 새롭게 설계한 선택이었다는 걸 영화를 보면서 점점 더 이해하게 됐다.
그림록 첫 등장, 유치할 줄 알았는데 입이 벌어졌다
영화를 보기 전에 다이노봇이라는 설정을 처음 들었을 때, 솔직히 좀 유치하다고 생각했다. 공룡 모양으로 변신하는 로봇이라니, 그동안 봐왔던 트랜스포머들의 세련된 자동차나 비행기 변신에 비하면 뭔가 애들 장난감 같은 느낌이 들 것 같았다. 그래서 이 캐릭터들이 등장하는 장면을 큰 기대 없이, 그냥 액션 영화에 곁들여진 재미 요소 정도로만 예상하고 있었다.
근데 그림록이 처음 공룡, 그중에서도 티라노사우루스 형태로 모습을 드러내면서 포효하는 그 장면을 보는 순간, 내 예상은 완전히 빗나갔다. 거대한 금속 몸체가 화면을 가득 채우면서 등장하는데, 그 스케일 자체가 상상했던 것보다 훨씬 압도적이었다. 디테일한 금속 질감, 포효할 때 울리는 묵직한 사운드, 그리고 그 거대한 덩치가 움직일 때마다 느껴지는 무게감까지, 모든 요소가 합쳐져서 단순한 공룡 로봇이 아니라 진짜 위협적이고 강렬한 존재로 다가왔다.
극장 스크린으로 직접 그 장면을 마주하니까, 유치할 거라고 생각했던 내 선입견이 얼마나 짧았는지 깨달았다. 나도 모르게 입이 살짝 벌어진 채로 화면을 쳐다보고 있었다. 설정만 들었을 때는 가볍게 웃어넘길 수 있는 아이디어라고 생각했는데, 실제로 영상으로 구현된 걸 보니까 그 스케일과 디테일이 압도적이어서 전혀 다른 느낌으로 다가왔다. 이 장면 하나로 다이노봇이라는 설정에 대한 거부감이 완전히 사라졌고, 오히려 이 영화에서 가장 인상적인 비주얼 중 하나로 남게 됐다.
옵티머스 배신 장면, 침묵이 더 아팠다
이 영화에서 가장 마음이 무거웠던 순간은 화려한 전투 장면이 아니라 오히려 아주 짧고 조용한 순간이었다. CIA 요원이 옵티머스를 뒤에서 기습적으로 공격하려는 그 장면이었는데, 처음엔 그냥 위협적인 상황 정도로만 받아들였다. 근데 옵티머스가 그 공격을 인지하고 보여주는 반응이 예상과 완전히 달랐다.
흔히 이런 배신의 순간이라면 분노에 찬 반격이나 격렬한 저항을 기대하게 된다. 그동안 인류를 지키기 위해 그렇게 싸워왔으니, 이런 식으로 공격당하면 당연히 격분할 거라고 생각했다. 근데 옵티머스는 바로 반응하지 않고 아주 짧은 순간 멈칫했다. 그 멈칫함, 그 정지된 몇 초가 어떤 격렬한 분노의 표현보다도 훨씬 깊은 감정을 담고 있었다. 마치 "내가 그렇게 희생하면서 지켜온 존재들이 결국 나를 이렇게 대하는구나"라는 걸 받아들이는 데 필요한 시간처럼 보였다.
그 침묵 속에는 분노보다 실망감이 훨씬 크게 담겨 있었다. 인류를 위해 싸운다는 신념 하나로 온갖 위험을 감수해왔는데, 정작 그 인류가 자신을 적으로 돌리고 뒤에서 공격하는 상황을 마주했을 때 느꼈을 깊은 상처가 그 짧은 멈칫거림 안에 다 압축되어 있었다. 대사 한 줄, 격렬한 반응 하나 없이도 그 캐릭터가 느끼는 배신감과 슬픔을 전달하는 연출이 오히려 더 효과적으로 다가왔다. 화려한 액션보다 이런 조용한 침묵의 순간이 훨씬 더 오래 마음에 남는다는 걸, 이 장면을 통해 다시 한번 느꼈다.
165분 러닝타임, 홍콩 전투에서 집중력이 끊겼다
이 영화는 거의 165분, 3시간에 가까운 긴 러닝타임을 가지고 있었다. 처음 극장에 들어갈 때는 트랜스포머 시리즈가 원래 스케일이 큰 영화니까 그 정도 길이는 당연하다고 생각했다. 초반부 케이드 예거 가족의 일상이나 옵티머스를 둘러싼 긴장감 있는 상황들은 꽤 흥미롭게 봤고, 미국에서 벌어지는 첫 번째 대규모 전투까지도 집중력을 유지하면서 즐겼다.
근데 이야기가 홍콩으로 넘어가면서부터 뭔가 달라졌다. 이미 앞에서 한 번 큰 전투 시퀀스를 본 상태에서, 비슷한 톤과 구조의 전투가 또 한 번 반복되는 느낌이 들었다. 로봇들이 대규모로 부딪히고, 건물이 부서지고, 비슷한 패턴의 액션이 이어지니까 시각적으로는 화려해도 감정적으로는 점점 무뎌지는 걸 느꼈다. 그 지점부터 집중력이 흐트러지기 시작했고, 영화가 언제 끝날지 시간을 확인하게 되는 순간들도 생겼다. 스토리가 여러 갈래로 뻗어나가면서 각 요소에 충분히 몰입할 시간을 주지 못하고 계속 다음 장면으로 넘어가는 느낌도 있어서, 전체적인 피로감이 쌓였다.
그래서 이 영화를 다시 보고 싶을 때는 전체를 처음부터 끝까지 다시 보기보다는, 특정 장면들만 골라서 다시 찾아보고 싶은 마음이 크다. 그림록이 처음 등장해서 포효하는 그 압도적인 장면이나, 옵티머스가 배신당하고 멈칫하는 그 조용하고 아픈 순간. 이 두 장면만큼은 러닝타임의 길이와 상관없이 계속 다시 보고 싶어지는 힘이 있었다. 결국 이 영화는 전체적인 완성도보다는 몇몇 인상적인 순간들로 기억에 남은 작품이었던 것 같다.
전체 재관람보단 그림록·옵티머스 배신 장면만 골라보고 싶다